FUTURISMO+3B

Consegna

Sviluppare i vari punti della mappa attraverso: brevi testi, links a pagine di approfondimento, immagini o video. __I contributi devono essere significativi!!!__ Tempi: il 4 aprile la pagina verrà bloccata e non sarà più possibile effettuare nuovi inserimenti e si valuterà quanto realizzato. (lunedì prossimo definiamo meglio la consegna)toc Ogni nuovo inserimento deve avere il titolo e il nome dell'autore = **Mappa sul futurismo** = = Introduzione al futurismo, a cura di Pietro Pertile = Il futurismo è un'avanguardia artistica nata con Il Manifesto del futurismo (1909) del poeta e narratore italiano Filippo Tommaso Marinetti. Infatti, questo è uno dei pochi movimenti culturali e artistici nati e sviluppati in Italia. Ne Il Manifesto del futurismo, Marinetti ambisce ad allargarsi ad ogni forma artistica e ad ogni attività umana, sostenendo svariati principi, quali la lotta, l'aggressività, il progresso, la rapidità e il disprezzo per la donna. Marinetti, infatti, ritiene che un artista futurista è: "Chi pensa e si esprime con originalità, forza, vivacità, entusiasmo, chiarezza, semplicità, agilità e sintesi. Chi odia i ruderi, i musei, i cimiteri, le biblioteche, il culturismo, il professoralismo, l’accademismo, l’imitazione del passato, il purismo, le lungaggini e le meticolosità. Chi vuole svecchiare, rinvigorire e rallegrare l’arte italiana, liberandola dalle imitazioni del passato, dal tradizionalismo e dall’accademismo e incoraggiando tutte le creazioni audaci dei giovani". In questo modo, Marinetti enfatizza l'intenzione del suo movimento di rompere completamente con il passato (a favore del futuro, da cui deriva il termine futurismo) e quindi da tutti gli aspetti ad esso legati. Una caratteristica fondamentale della pittura futurista è quella di superare il metodo di prospettiva, usata tradizionalmente, come criterio di profondità, ma di crearla utilizzando movimenti. Questo significava progresso e tecnologia, per proprio in quegli anni si stavano sviluppando la fotografia e la cinematografia. Il movimento del futurismo è composto da due fasi: una prima e una dopo la prima guerra mondiale (1914-1918). I futuristi la sostengono, perché ritengono che la guerra non abbia fini distruttivi, bensì scopi costruttivi: credono che la guerra serva a dimenticare il passato per costruire il presente ed il futuro. Molti futuristi, per esempio Umberto Boccioni, combattono in guerra, dove spesso vi muoiono. = Il Manifesto del futurismo, a cura di Allegra Girardello e Andrea Giacometti = Il MANIFESTO DEL FUTURISMO fu scritto da Filippo Tommaso Martinetti e consisteva in una raccolta di pensieri, convinzioni e intenzioni dei futuristi. Venne rilasciato il 20 febbraio 1909 e pubblicato in prima pagina sul giornale parigino “Le Figaro”. In precedenza era stato pubblicato da diversi quotidiani italiani come la Gazzetta dell’Emilia (Bologna – 5 febbraio 1909), la Gazzetta di Mantova (8 febbraio 1909) e l’Arena di Verona (9 febbraio 1909).In seguito alla sua pubblicazione su "Le Figaro", esso acquisì fama internazionale.

 Il Manifesto del Futurismo nasceva, inizialmente, come reazione agli ideali borghesi dell'Ottocento (un esempio è il decadentismo di D'Annunzio). Secondo i Futuristi, infatti, il limite della letteratura italiana dell'Ottocento era la mancanza di contenuti forti e il suo passivo modo di pensare detto "laissez fair", letteralmente "lasciate fare". Tutto questo venne combattuto dai Futuristi: nella loro reazione esaltarono soprattutto l'uso dell'eccesso (vedi art. 3 del // Manifesto del Futurismo // ).  In questo periodo in cui l'industria andava crescendo, in Europa, i Futuristi sentivano il bisogno di far vedere a tutti che l'Italia era presente ed che aveva il potere di prendere parte in questa nuova esperienza. Erano convinti, inoltre, che l'Italia potesse concepire e apprezzare l'essenza del progresso attraverso i suoi simboli: l'automobile e la velocità (vedi art. 4).  La principale intenzione dei Futuristi non era quella di sovrastare la letteratura con il progresso, ma di far sì che questa lo assorba nella sua evoluzione. I Futuristi reagivano alla forza potenzialmente sovrastante del progresso, ma allo stesso tempo ne esaltavano l'importanza, dimostrando così che era l'Uomo ad usare la velocità, e non il contrario.  La poesia doveva aiutare l'uomo ad essere parte di tutto questo (vedi art. 6).  Si creò così, grazie ai Futuristi, un nuovo e rivoluzionario concetto di bellezza: la violenza diventò il "bello". Un opera che non abbia un carattere violento e aggressivo non potrà mai piacere, non diventerà mai un capolavoro (vedi art. 7).  Per loro, questo era un momento speciale nella storia: loro stavano cambiando il mondo e non potevano guardare al passato se davvero volevano rivoluzionare tutto (vedi art. 8).  La guerra venne definita quasi come una necessità per gli uomini. La definirono come "l'unica igiene del mondo” ed il modo più efficace per favorire l'idealismo (vedi art. 9). Molti pensano che da queste ideologie prettamente italiane siano derivati molti dei movimenti di massa avvenuti non solo in Italia, ma anche in Germania e in Russia. Molti dei fatti importanti del XX secolo accaddero molto dopo la pubblicazione di questo Manifesto. A quel tempo, cose simili non potevano neanche essere immaginate. Un esempio è la Rivoluzione Russa che, se pur “descritta” nell’art. 11, avvenne molti anni dopo.

Il manifesto elencava, in undici punti fondamentali, i problemi riscontrati nella società dai futuristi. Essi furono: Il Manifesto del futurismo letto da Carmelo Bene || ﻿﻿Le Figaro - 20 febbraio 1909 È dall'Italia che noi lanciamo per il mondo questo nostro manifesto di violenza travolgente e incendiaria col quale fondiamo oggi il FUTURISMO perché vogliamo liberare questo paese dalla sua fetida cancrena di professori, d'archeologi, di ciceroni e d'antiquari. Già per troppo tempo l'Italia è stata un mercato di rigattieri. Noi vogliamo liberarla dagli innumerevoli musei che la coprono tutta di cimiteri. [|Filippo Tommaso Marinetti] ||
 * || ** Manifesto del Futurismo ** ||
 * media type="youtube" key="F_9PxfqLxWc" height="156" width="192"
 * 1) Noi vogliamo cantare l'amor del pericolo, l'abitudine all'energia e alla temerità.
 * 2) Il coraggio, l'audacia, la ribellione, saranno elementi essenziali della nostra poesia.
 * 3) La letteratura esaltò fino ad oggi l'immobilità pensosa, l'estasi ed il sonno. Noi vogliamo esaltare il movimento aggressivo, l'insonnia febbrile, il passo di corsa, il salto mortale, lo schiaffo ed il pugno.
 * 4) Noi affermiamo che la magnificenza del mondo si è arricchita di una bellezza nuova; la bellezza della velocità. Un automobile da corsa col suo cofano adorno di grossi tubi simili a serpenti dall'alito esplosivo... un automobile ruggente, che sembra correre sulla mitraglia, è più bello della Vittoria di Samotracia.
 * 5) Noi vogliamo inneggiare all'uomo che tiene il volante, la cui asta ideale attraversa la Terra, lanciata a corsa, essa pure, sul circuito della sua orbita.
 * 6) Bisogna che il poeta si prodighi con ardore, sfarzo e munificenza, per aumentare l'entusiastico fervore degli elementi primordiali.
 * 7) Non v'è più bellezza se non nella lotta. Nessuna opera che non abbia un carattere aggressivo può essere un capolavoro. La poesia deve essere concepita come un violento assalto contro le forze ignote, per ridurle a prostrarsi davanti all'uomo.
 * 8) Noi siamo sul promontorio estremo dei secoli!... Perché dovremmo guardarci alle spalle, se vogliamo sfondare le misteriose porte dell'impossibile? Il Tempo e lo Spazio morirono ieri. Noi viviamo già nell'assoluto, poiché abbiamo già creata l'eterna velocità onnipresente.
 * 9) Noi vogliamo glorificare la guerra - sola igiene del mondo - il militarismo, il patriottismo, il gesto distruttore dei libertari, le belle idee per cui si muore e il disprezzo della donna.
 * 10) Noi vogliamo distruggere i musei, le biblioteche, le accademie d'ogni specie, e combattere contro il moralismo, il femminismo e contro ogni viltà opportunistica e utilitaria.
 * 11) Noi canteremo le grandi folle agitate dal lavoro, dal piacere o dalla sommossa: canteremo le maree multicolori e polifoniche delle rivoluzioni nelle capitali moderne; canteremo il vibrante fervore notturno degli arsenali e dei cantieri, incendiati da violente lune elettriche; le stazioni ingorde, divoratrici di serpi che fumano; le officine appese alle nuvole per i contorti fili dei loro fumi; i ponti simili a ginnasti giganti che scavalcano i fiumi, balenanti al sole con un luccichio di coltelli ; i piroscafi avventurosi che fiutano l'orizzonte, e le locomotive dall'ampio petto, che scalpitano sulle rotaie, come enormi cavalli d'acciaio imbrigliati di tubi, e il volo scivolante degli aeroplani, la cui elica garrisce al vento come una bandiera e sembra applaudire come una folla entusiasta.


 * [[image:fut_pr_ma.jpg]] || [[image:manifestofuturismo_-_Copia.jpg width="254" height="540"]] ||
 * Prima pagina dell'edizione de "**//LE FIGARO//**" con la copia del Manifesto. ||= In evidenza: Il //Manifesto del Futurismo//. ||
 * ...e così la tradizione fu sostituita da "Parole in Libertà".**

Manifesto del futurismo, (Pubblicato da "Le Figaro" il 20 febbraio 1909), Marinetti Uccidiamo il Chiaro di luna, (aprile 1909), Marinetti Manifesto dei Pittori futuristi, (11 febbraio 1910), Boccioni, Carrà, Russolo, Balla e Severini La pittura futurista - Manifesto tecnico, (11 aprile 1910), Boccioni, Carrà, Russolo, Balla e Severini Contro Venezia passatista, (27 aprile 1910), Marinetti, Boccioni, Carrà, Russolo Manifesto dei drammaturghi futuristi, (11 gennaio 1911), Marinetti Manifesto dei Musicisti futuristi, (11 gennaio 1911), Pratella La musica futurista-Manifesto tecnico, (29 marzo 1911), Pratella Manifesto della Donna futurista, (25 marzo 1912), Valentine de Saint-Point Manifesto della Scultura futurista, (11 aprile 1912), Boccioni Manifesto tecnico della letteratura futurista, (11 maggio 1912), Marinetti L'arte dei Rumori, (11 marzo 1913), Russolo Distruzione della sintassi. L'immaginazione senza fili e le Parole in libertà, (11 maggio 1913), Marinetti L'Antitradizione futurista, (29 giugno 1913), Guillaume Apollinaire La pittura dei suoni, rumori e odori, (11 agosto 1913), Carrà Il Teatro di Varietà, (1 ottobre 1913), Marinetti Il controdolore, (29 dicembre 1913), Palazzeschi Pittura e scultura futuriste, (1914), Boccioni Manifesto dell'Architettura futurista, (1914), Sant'Elia Il teatro futurista sintetico, (1915), Corra, Settimelli, Marinetti La ricostruzione futurista dell'universo, (1915), Balla, Depero La Scenografia futurista, (1915), Prampolini Manifesto del cinema futurista, (1916), Marinetti, Corra, Settimelli Manifesto dell'Aeropittura futurista, (1929) Manifesto della cucina futurista, (1931), Marinetti. Manifesto futurista della Ceramica e Aereoceramica (1938), Filippo Tommaso Marinetti e Tullio d'Albisola
 * Altri manifesti del Futurismo...**

= **La poesia futurista, a cura di Pietro Pertile** =

media type="youtube" key="_gMVfZBTlnc" height="273" width="336" Come le altre forme artistiche e pensieri futuristi, anche la poesia è caratterizzata da temi di guerra, "caos", velocità, dinamismo, innovazione ecc. Inoltre, i poeti futuristi, tra i quali ricordiamo Marinetti, Buzzi, Palazzeschi e Cavacchioli, spinti dal loro spirito d'innovazione, introducono un nuovo metodo poetico. La poesia futurista, infatti, si contraddistingue da un metodo libero di composizione dei versi e delle strofe, che quasi non esistono, abolendo il culto della tradizione nel linguaggio. Per suggerire più enfasi e immediatezza alla poesia, si abolisce il tradizionale e rigido uso della sintassi e della concordanza delle varie parti del discorso in proposizioni e periodi. Questa nuova tecnica è chiamata "parole in libertà", o paroliberismo. Marinetti descrisse questa novità affermando che: "//Le parole in libertà sono un nuovo modo di vedere l'universo, una valutazione essenziale dell'universo come somma di forze in moto che s'intersecano al traguardo cosciente del nostro io creatore, e vengono simultaneamente notate con tutti i mezzi espressivi che sono a nostra disposizione//". I poeti usano anche alla poesia visiva, un metodo secondo il quale il lettore doveva essere in grado di compiere un'interpretazione personale della poesia, come se stesse vedendo la scena di persona. La poesia futurista si prefigge di essere diretta e di far cogliere al lettore le intenzioni del poeta (nonostante la musicalità e narratività delle poesie possa variare da lettore a lettore). Si usano, perciò, molti elementi linguistici, quali onomatopee che ricordano soprattutto suoni meccanici (industrie, costruzione di città), espressioni dialettali e neologismi. La velocità e la sinteticità sono principi sostenuti anche nelle poesie, che devono essere corte e chiare ed essere capaci di costruire velocemente un intreccio di emozioni, incitazioni ed eccitazioni. Infatti, essi affermano che. " // È stupido scrivere cento pagine dove ne basterebbe una//".
 * [[image:palombaro.jpg width="334" height="338" caption="Il palombaro di Govoni (esempio di poesia visiva)."]] || [[image:http://roma.bloomsburyauctions.com/fiximages/ROMA-20/8433.jpg width="297" height="337" caption="Questa poesia futurista fa sì che la confusione diventi arte!"]] || [[image:http://www.gonews.it/foto/palazzeschi_aldo.jpg width="278" height="327" caption="Il poeta futurista Aldo Palazzeschi."]] ||

=L'architettura futurista, a cura di Enrico Toffano= L'architettura futurista ha come suo tema principale la città vista da loro come simbolo della dinamicità e della modernità. Nel 1914 l'architetto futurista Antonio Sant'Elia uno dei principali architetti futuristi pubblicò il //manifesto dell'architettura futurista// nel quale spiegò cosa significasse architettura futurista. Tutte le creazioni architettoniche futuriste si riferiscono al mondo del futuro prestando particolare attenzione alle innovazioni. A differenza dell'architettura classica, che dai futuristi viene vista come statica e monumentale, le creazioni futuriste sono caratterizzate da movimento e trasporti. I futuristi, compresero immediatamente il ruolo fondamentale che i trasporti avrebbero avuto nelle città. Nei progetti sviluppati nel periodo futurisa si cercano sviluppi e innovazioni di queste novità nel mondo dei trasporti. Le città futuriste sono città in perenne mutamento, agili e mobili in ogni loro parte, come un cantiere in continuo mutamento. Allo stesso tempo anche la casa futurista e colma di dinamicità. Nell'architettura futurista le linee ellittiche e oblique simboleggiano il rifiuto della staticità e un'avvicinamento maggiore alla dinamicità. Ecco cosa proclamava //il manifesto dell'architettura futurista//:
 * 1) Che l'architettura futurista è l'architettura del calcolo, dell'audacia temeraria e della semplicità; l'architettura del cemento armato, del ferro, del vetro, del cartone, della fibra tessile e di tutti quei surrogati del legno, della pietra e del mattone che permettono di ottenere il massimo della elasticità e della leggerezza;
 * 2) Che l'architettura futurista non è per questo un'arida combinazione di praticità e di utilità, ma rimane arte, cioè sintesi, espressione;
 * 3) Che le linee oblique e quelle ellittiche sono dinamiche, per la loro stessa natura, hanno una potenza emotiva superiore a quelle delle perpendicolare e delle orizzontali, e che non vi può essere un'architettura dinamicamente integratrice all'infuori di esse;
 * 4) Che la decorazione, come qualche cosa di sovrapposto all'architettura, è un assurdo, e che soltanto dall'uso e dalla disposizione originale del materiale greggio o nudo o violentemente colorato, dipende il valore decorativo dell'architettura futurista;
 * 5) Che, come gli antichi trassero ispirazione dell'arte dagli elementi della natura, noi - materialmente e spiritualmente artificiali - dobbiamo trovare quell'ispirazione negli elementi del nuovissimo mondo meccanico che abbiamo creato, di cui l'architettura deve essere la più bella espressione, la sintesi più completa, l'integrazione artistica più efficace;
 * 6) L'architettura come arte delle forme degli edifici secondo criteri prestabiliti è finita;
 * 7) Per architettura si deve intendere lo sforzo di armonizzare con libertà e con grande audacia, l'ambiente con l'uomo, cioè rendere il mondo delle cose una proiezione diretta del mondo dello spirito;
 * 8) Da un'architettura così concepita non può nascere nessuna abitudine plastica e lineare, perché i caratteri fondamentali dell'architettura futurista saranno la caducità e la transitorietà. Le case dureranno meno di noi. Ogni generazione dovrà fabbricarsi la sua città. Questo costante rinnovamento dell'ambiente architettonico contribuirà alla vittoria del Futurismo, che già si afferma con le Parole in libertà, il Dinamismo plastico, la Musica senza quadratura e l'Arte dei rumori, e pel quale lottiamo senza tregua contro la vigliaccheria passatista//.//[[image:file:///Users/enricotoffano/Library/Caches/TemporaryItems/moz-screenshot-3.png]][[image:file:///Users/enricotoffano/Library/Caches/TemporaryItems/moz-screenshot-4.png]][[image:file:///Users/enricotoffano/Library/Caches/TemporaryItems/moz-screenshot.png]][[image:file:///Users/enricotoffano/Library/Caches/TemporaryItems/moz-screenshot-1.png]]

[[image:http://www.exibart.com/foto/37567%283%29.jpg width="450" height="424"]][[image:file:///Users/enricotoffano/Library/Caches/TemporaryItems/moz-screenshot-2.png]]
= **La pittura futurista, a cura di Martin Matteo** = I campi in cui il futurismo rese di più sono senza ombra di dubbio la pittura, la scultura sebbene altre aree a volte considerate di maggior rilievo quali la letteratura e l’architettura non ebbero la stessa capacità espressiva immediata. Le motivazioni che portarono alla nascita del futurismo si possono ricondurre già alla Scapigliatura (movimento artistico borghese milanese che ebbe inizio nel 1860).Il futurismo distoglie con disprezzo l’attenzione dalla borghesia, concentrandolo verso la rivoluzione industriale. Per quanto riguarda gli elementi stilistici del futurismo essi si basano su quelli del divisionismo sebbene riadattati per esprimere gli amati concetti di velocità e simultaneità. E grazie ad artisti come Pellizza da Volpedo e Giovanni Segantini che il futurista Umberto Boccioni potrà creare opere come La città che sale. Dal punto di vista concettuale non vengono ignorati i principi di scomposizione in piani e rappresentazione su tela, peculiarità cubista. Inoltre molto interessanti sono i rapporti tra futurismo boccioniano e cubismo orfico di Deulaney.

Musica futurista, a cura di Kevin franzoi Nell 11 marzo 1913 il musicista Luigi Russolo(nato a Portogruaro, 30 aprile 1885) pubblica un manifesto dove scrive della bellezza dei rumori quotidiani. Lui poi costruisce un intona rumori. Cioè un oggetto di forma cubica con un "rumorharmonium"(mezzo per amplificare i suoni). L'intona rumori viene utilizzato per vari concerti ma purtroppo nel corso della seconda guerra mondiale viene distrutto!

Eccone alcuni esempi di concerti:

* Poema sinfonico Inno alla vita, eseguito il 9 marzo 1913 a Roma, musiche di Pratella * Risveglio di una città, musiche di Russolo, 1914 * Balli plastici, marionette geometriche create da Depero che si animano seguendo il ritmo delle musiche di Casella, Malipiero e Lord Berners * L'aviatore Dro, musica di Pratella, prodotta da una motocicletta e da una sirena che emettono assordanti rumori Fonte esempi []



La musica futurista non nasce solo da Luigi russolo ma anche da altri musicisti stanchi dei conservfatori e degli insegnamenti accademici. Francesco Pratella pubblico anche lui un manifesto opponendosi al metodo tradizionale, ma la sua musica rimaneva comunque legata al metodo tradizionale, (ulteriore)tuttavia scateno comunque risse tra i futuristi e gli ascoltatori. Marinetti fu un grande propagandista e suggerì l'inserimento di suoni della natura all interno dei concerti. Negli spettacoli del teatro futurista di Rodilfo de Angelis la musica disturbava e provocava (spesso improvvisata). media type="youtube" key="KHvcdAvORFw" height="390" width="480" Video di una registrazione dell'intona rumori(ascoltata precedentemente in classe).

Russolo piu avanti andra a vivere a parigi dove continuerà a dedicarsi alle sue eattività da musicista e tenterà di migliorare la sua invenzione, o si dedicherà alla pittura(era anche pittore. Morirà nel (4 febbraio)1947 a Cerro di laveno.

Alcune opere del russolo: Curiosità: la musica futurista con L'arte di rumori contribuì alla musica di oggi. Spesso nelle musiche dance, rap, rock, etc... capita di sentire dei "tunz", semplici rumori da strada o che si sentono tranquillamente in giardino, ripetizioni di suoni o cigolii, che alcune volte capita anche di non notare perchè sono entrati troppo in armonia conj lamusica. Sappiate che questo era già stato immaginato o comunque creato da Russolo con l'invenzione dell'intona rumori. Ora non solo si producono i rumori per far musica ma li si seleziona modifica e riproduce a proprio piacere per produrre le musiche piu amate e comperate dai giovani!
 * [[image:http://t2.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcRbeWti9iHLAivtMYgGkhldLgU1vKyT2wSAWgoju9RN6BUkPg0z caption="La rivolta,1911"]] || [[image:http://t0.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcRNUzSO6hR74X3UcVTbvTaLM9zcchKZ6UqYrB1Geoe1ZW0Y9p_h caption="Il dinamismo di un treno 1912"]] ||
 * [[image:http://t1.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcTxs5bGppaOMSpBrqjE4dmhVpy6qnaIi1Xj_HErMrPbic-QPERBrA caption="Il dinamismo di un automobile1912-13"]] || [[image:http://t3.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcRezhZnRSH2qHKZH5zXL0H7aQXavzsrSa7uOWwsl5fS137GlmedKQ caption="Impressione di bombardamento 1926"]] ||

=Presentazione con slide= Successivamente russolo si trasferirà a parigi dove la

= media type="custom" key="8767224"Futurismo e Guerra a cura di Antonio Gottardello e Vittorio Lago = La guerra dal punto di vista futurista si può vedere da due aspetti; -guerra come palingenesi della vita quotidiana sociale. La guerra dunque è vista come un momento di dinamismo sociale innovativo il quale deve essere rappresetato attraverso l arte. -prospetiva del cambiamento della societa attraverso la distruzione del vecchia società per stabilire un nuovo ed innovativo ordine globale

I futuristi ritenevano la guerra unica igiene del mondo in quanto con la distruzione si potessero creare cose nuove. Marinetti evidenzia la continuità tra movimento artistico e movimento interventista dicendo: "La guerra attuale è il più bel poema futuristico apparso finora. Il futurismo infatti segna l'irrompere della guerra nell'arte. Secondo i futuristi la guerra rappresenta un grandioso ritorno alla natura, un ripristino e una legittimazione degli istinti più profondi dell’uomo, ad opera e nell’interesse di quella stessa società che aveva cercato di reprimerli, in vista della purificazione che “il caldo bagno di sangue nero” arrecherà agendo come un benefico farmaco per la società e per gli individui, potando, sconvolgendo e dissolvendo tutto il tessuto costituito e regolare delle relazioni sociali. Nel settembre del 1914 i futuristi organizzano a Milano alcune manifestazioni interventiste. La guerra è per loro una grande esperienza di vita e fonte di d'ispirazione. Si moltiplicano i "paroliberi" che dal fronte descrivono momenti e stati d'animo legati alla vita militare. =Scultura Futurista a cura di Gabriella e Sarah= Il futurista più famoso nel campo della scultura è Umberto Boccioni, la cui ricerca pittorica va di pari passo a quella plastica. Nel 1912, Boccioni pubblica il Manifesto tecnico della scultura futurista. L'opera piu completa di questa ricerca può essere considerata:" Forme uniche nella continuità dello spazio", del 1913: l'immagine, che rispecchia le idee poetiche di Boccioni stesso, l'opera è tutt'uno con lo spazio circostante, dilatandosi, contraendosi, frammentandosi e accogliendolo in sé stessa. Boccioni vuole rappresentare il dinamismo, vuole rinnovare l'arte mummificata della scultura. Secondo Boccioni: "Gli scultori tradizionali fanno girare la statua su se stessa davanti allo spettatore, e lo spettatore intorno alla statua. Ogni angolo visuale dello spettatore abbraccia quindi un lato della statua o del gruppo e ciò non fa che aumentare l'immobilità dell'opera scultoria. La mia costruzione architettonica a spirale crea invece davanti allo spettatore una continuità di forme che gli permette di seguire, attraverso la forma forza che scaturisce dalla forma-reale, una nuova linea chiusa che determina il corpo nei suoi moti materiali".

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 * [[image:http://www.trapaninostra.it/paginevarie/Liberio_Lombardo/Umberto_Boccioni_-_1913_Forme_uniche_nella_continuita_dello_spazio.jpg width="178" height="235" caption="Forme uniche nella continuita` deloo spazio 1913-Umberto Boccioni"]]

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